广州古筝培训机构

　　新鸿书院让广大学员全方位浸泡式学习到技艺的同时，也可以在国学造诣上有所精进。

　　新鸿书院书院以复兴中华文明、弘扬中华国粹为宗旨，以琴棋书画、诸子经典让现代人重新认识和学习中华民族之瑰宝。书院以“志于道，据于德，依于仁，游于艺”为办学理念，延请*，以艺修道，养身，明志！

　　国画课程
　　国画的简介
　　*的绘画称为“*画”，简称“国画”。 *画在古代无确定名称，一般称之为丹青。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。*画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
　　*画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，*画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。*画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升华的哲学思考，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之为艺术的真谛所在。
　　*画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的*画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。
　　课程内容
　　学习*画历史和作画所需各种材料和工具；
　　掌握基本运笔、用墨、用水的方法，初步学习简单的蔬菜、瓜果、动物等生活常见物品画法；
　　初步学习小写意花鸟画掌握常见花卉的画法；
　　能够较熟练掌握花卉画法，会画几种常见的鸟类，能够欣赏花鸟画作品。
　　能够自己构图进行简单的创作，基本掌握简单的小写意花鸟画画法；
　　大师作品临摹和技巧讲解；
　　专业讲师点评绘画作品和学员绘画比赛；
　　教学目标
　　文化传承—*花鸟、山水、人物画的画法学习，较熟练掌握基本运笔、用墨、用水、用色和创作方法，为以后进一步学习打下坚实基础。
　　能力提升—*学习国画不断提高形象思维能力，如观察力、审美力、想象力、创造力等。
　　陶冶情操—*佳作欣赏和艺术创作，不断开阔视野，提升人文素养，陶冶审美情操；
　　考级考证—根据*国画协会考纲要求，分阶段帮助学员取得相应的国画考级证书；

　　关于古筝学习的几点建议
　　一、现在古筝艺术的发展存在一些令人担忧的地方。演奏者只重视技术和有限的音乐，忽视了自身修养的提高。不懂得从中华民族几千年的文化沉积中汲取营养，更不懂得从人类文明和存在的角度看待艺术。学习十几年的演奏，也只是琴匠而已，根本无法更深层次的理解音乐本身。普及领域里老师为教而教，学生为学而学。每年只围着考级的几个曲子转，考级制度除了普及民族音乐教育之外，还能发挥出什么样的作用？这一切是不是应该引起我们的重视，理智地看待民族艺术。
　　二、*的书画艺术讲究气韵生动。音乐演奏同样如此，作为艺术传达主题的演奏者需要*气息的运用，将音乐思维深刻的表达出来。从而打动自己、打动观众。在音乐的行进过程中，我们不定向的把自己比做其他，或是挥毫泼墨、或是放声朗读、或是用眉宇间的抽动表现出内心的颤抖，但我们也应作为一片落叶、一捧沙土、或是一滴甘露，在瞬间的凝固中体味生命、感悟苍生。
　　三、作为老师：
　　1、首先应提高学生的视奏、分辨音色、感受音乐等能力。切不可手把手的教一句，弹一句。
　　2、要注重发挥学生的个性。音乐本身就是仁者见仁，智者见智的。不能因为老师爱吃甜就要求爱吃酸的学生也爱吃甜，这样，学生除了痛苦的装出很爱吃的样子之外留下的就是对音乐的厌恶。
　　3、决不能把音乐教育和*现有的落后的应试教育等同起来。考级不是学习音乐的*目的。一纸证书也不能代表一个人的水平和能力。所以老师的教学应该在从提高艺术修为，审美品位等方面着手。培养出音乐人才而不是考级人才。
　　4、要尊重原创。不要根据自己的演奏习惯改写原谱（乐谱印刷错误的情况除外），我们各式各样的演奏谱太多了。原因除了民间音乐搜集整理的不确定因素外，也说明我们还没有脱离民间老艺人各自为尊的习气。
　　四、作为学生：
　　1、一切问题尽量自己解决。以锻炼自身能力。初期尤其要提高视奏能力，一个演奏者如果视奏能力差，如同朗诵者不认识字一样，可以说是失败到了极点。
　　2、多听多唱。音乐的*初形式就是用唱的方式表达的。不张嘴唱是不可能在脑海中形成音乐概念的。这如同聋必哑，哑必聋。
　　3、除了本专业外，要多涉猎其他学科的知识。*的音乐大部分原于地方戏曲，而且与*的文学和历史息息相关。所谓艺术修为，也就包含了文学，历史乃至哲学等学科的修为。
　　4、要善于观察思考。音乐家的思维是不同于一般人的。因为音乐是纯粹的情感艺术。音乐家也是情感极其丰富的，音乐所传达的是音乐家真实的情感。这种情感来自于对生活中各种事物的思考，在音乐家的眼中一切事物都是有生命，有情感的，哪怕一片落叶，都会成为一部宏大的而富有激情的音乐作品。

　　棋品见人品--学棋*做人
　　棋品是一个棋手的修养，人品是一个人的修养。做人*重要的是讲人品。*学围棋能培养*脚踏实地、深思熟虑、正确估计自己和对待别人的习惯，严格的棋规能帮助*形成落子无悔、遵守规范的棋风。
　　为了围更多的地盘，必须要有很多棋子的配合，有时又必须要舍小取大。围棋不是一个点或一条线上的活动，而是在一个面上下棋。所以下棋者不能把每个棋子孤立起来，而是要把盘面上所有棋子联系起来思考问题，不但要考虑到单个棋子的得失，还要考虑到全局的得失。
　　下棋与做人同理，现在不少*是独生子女，或多或少都会有自我中心的倾向，参与集体活动时往往习惯从自己的角度出发考虑问题，而不顾全局的利害关系。*在多年的围棋学习、比拼中可以悟出这个道理，懂得团结互助、建立良好的人际关系。棋品见人品，让*在学棋*会做人，对*今后的发展将大有裨益。

　　如何学好书法
　　摹帖与临帖学习书法既没有一个万灵的秘方，也没有一套刻板的程式。这样说，是不是就没有规律可循呢？当然不是。古今书法家为我们创造了许多书法艺术珍品，也为我们积累了丰富的书法学习经验，其中摹帖与临帖时两种*基本的方法。 前人练字，大多是这样的：先选择一种碑帖作范本，仔细琢磨它每一字的笔画与结构的特点，反复摹，熟练地掌握它的写法，以达到“得心应手”的境界；在此一家一体的基础上，再博览广习，兼收众长，加以发展，创造出具有自己独特风格的新体。“没有规矩，不成方圆”。初学写字，应从摹写开始，也就是将较薄而透明的纸张覆于字帖上进行练习，此法适用于初学者，也可用于对新帖的练习，这样宜于掌握字形的位置。这好比刚学走路时找一个牵引的人，当然也包括“描红”、双钩填廓、仿影等。当摹写熟练后，继而“临帖”，循序渐进，千万不能随心所欲，任意乱涂。 在临帖或摹帖时，人们常