艺术留学作品集

　　斯芬克艺术教育五星级教学环境教学培训地点都位于各个城市的极富创造力和活力区域。

　　斯芬克艺术教育*Workshop、专业讲座、设计沙龙等活动，并与国内多所艺术院校建立长期合作，深入高校校园，与广大艺术设计专业师生建立了直接紧密的联系。

　　研究生艺术高阶精华课程
　　适合对象：意向申请国外研究生的学员
　　使用教材：斯芬克国际艺术教育*教材
　　教学师资：斯芬克中级艺术导师
　　教学目的：帮助学员顺利实现国外留学梦想
　　课程介绍
　　研究生艺术高阶精华课程是广州斯芬克国际艺术教育优势项目，高端课程设置，小班互动教学模式。斯芬克*艺术专家授课，导师把关作品集整体质量，优化提升项目亮点。让学员能够在留学申请中，突出自身的优势，获得专家们的青睐，轻松实现国外艺术名校的留学梦想！
　　课程详情
　　课程描述：针对专业能力较强且已完成一定数量作品集项目，意向申请国外研究生的学员。学员选择意向学校导师，购买固定课时，导师把关作品集整体质量，优化提升项目亮点。
　　授课师资：斯芬克中级艺术导师
　　享有资源：不定期主题workshop，海外教授，海归先锋设计师讲座分享会图书馆资源；使用设备间A3打印机 、激光切割机……

　　你的不变可能会错过正在变的普瑞特艺术设计学院
　　普瑞特艺术学院是一个有4500个在读本科和研究生的艺术院校，专业涵盖美术、设计、时尚、建筑专业大学，信息与图书馆学。主校区位于布鲁克林区市中心附近。六个工作室在希金斯厅，*近装修的国家的*先进的工作室建筑。整个建筑群包括一个250个座位的礼堂，多媒体室，教室，办公室，工作室，和广泛的生产和计算机实验室。
　　普瑞特艺术学院的建筑学院课程在地区和全国都有非常高的排名。自2000起建筑学学士课程一直在designintelligence项目美国排名中排在前十五，但是*近在该项目中已排到第七，目前在全国范围内排名第十一。
　　建筑硕士课程成立于2000年，对学科的影响已被确认在今年designintelligence排名在美国竞争*激烈的东北地区排第八。在美国锡蒂科学硕士和区域规划的264个规划方案中排名也不错。planitzen排名中普瑞特艺术学院排第六，硕士课程之后不提供博士学位计划，而与授予博士学位的院校相比，普瑞特艺术学院的排名反而在他们前面。
　　曼哈顿校区的建筑计在著名的第十四街附近的第七大道的拐角处。这栋七层建筑是一个具有里程碑意义的社区，提供实验室、教室和办公室、图书馆。
　　如果想出国读普瑞特艺术学院，斯芬克国际艺术教育建议提前一年从两个方面开始准备：1、语言成绩。2、作品集。建议进行正规、专业得作品集培训，争取在*短得时间里做出*的成效。

　　罗德岛设计学院景观建筑的申请要求
　　罗德岛设计学院景观建筑专业的专业详情《不一样的罗德岛设计学院的景观建筑专业》>>>>和专业课程开设情况《罗德岛设计学院景观建筑专业详细课程表》>>>都明确了之后，我们来说一说罗德岛设计学院景观建筑的申请：
　　申请要求
　　申请表+费用
　　成绩单
　　3封推荐信
　　作品集
　　提交10个单独制作和精心挑选反映你对景观建筑兴趣的作品。MLA-I 的申请可能包括照片、草图作品，作品要能传达观察能力、发现和探索的空间条件内的景观。所有其他申请人应包括一个工作的选择，*的代表了在这一领域的研究的浓厚兴趣。请把所有的作品都标注学术，专业和个人姓名。如果是团队项目，请清楚地界定个人贡献。作品集应包括少量的文本。
　　视频作文
　　准备一个简短的视频,回答三个问题;
　　你有学习风景园林*重要的原因
　　你希望在你的研究生教育中实现的目标（至少一个）
　　为什么你觉得?RISD是你达到目标的*的地方。
　　请在你的回答中表达真实和衷心的看法。如果你进入RISD申请候选人，本视频将作为面试对话的依据，手机视频也被接受。
　　时长不超过2分钟。

　　斯芬克特邀导师推荐一一帕森斯服装设计教授
　　来自帕森斯设计学院的服装设计教授Jasonpaul McCarthy作为斯芬克特邀导师，会为同学带来关于申请服装设计作品集的秘笈。教授曾经获得金剪刀艺术奖，具有丰富的设计与教学经验。
　　Jasonpaul McCarthy教授在访谈中谈到学生应该展示在作品集中*重要的事是，同学所做的调查研究、深入手段、实验想法的证明。他们需要展示技能的多样性、使用的媒介、独一无二的声音、哪些呈现给自己、给世界的设计。处理的过程包括二维和三维，*数码、绘画、折皱、速写、插画。
　　申请Parsons的重要能力和关键的实力包括以下几点，好奇心、观察力、对每件事都很着迷，同时*环境，对于作品、作品集和自我认知。同学们同样需要批判的思考能力、空间能力，还有组织力和创造力。
　　一些特别的时尚元素，在申请Parsons的时候，需要囊括在作品集当中，从调研到设计发展到服装系列发展，到面料二维到三维的过程。从服装设计的角度，申请Parsons*终要的是去展示设计的过程，去展示怎么做连接，去展示怎么从二维转换到三维，去展示创造力和技能。
　　作品集将会呈现给Parsons的录取团队和时装系的教员，从而进行审阅。录取团队和时装系的教员会去看作品集中呈现的很多方面的技能，去看创造力、去看专业技能*数码和手工表现、软件运用和二维到三维的转化、去看设计的定位和创造力，然后决定哪些是成功的作品集。
　　学生应该去考虑几个事情，去考虑作品集的传达，去用速写本，去用衣料局部的样本等，McCarthy教授认为，学生应该重点思考的一件事是，他们在面试的时候穿什么，他们怎样表达自己，他们怎样给人专业的印象和艺术的感觉，要表达什么作为一个时装系的学生和时装设计师。
　　McCarthy教授为正在准备作品集中的同学们提出一些建议，要去思考作品集中的组织结构和每一页的构图，一些学生想着把商业包含在作品集中，却漏掉了怎么传达自己的作品集，怎样展示在作品夹或作品册中。McCarthy教授认为一些重要的东西是在具体生活中的事物，像速写本、衣料，他们可以被看，他们可以被感受。二维的作品集很棒，没有什么比*初的东西更好了，一些建议学生应该去思考，怎样去传达他们自己，怎样使用语言阐述，怎么传达作品集。*后一件事，图片质量，怎样去打印它，有些时候它太模糊，不易用作专业用途。