雅安琪国际珠宝设计学院

　　【广州雅安琪珠宝设计培训学校◆24小时热线电话：400-888-4849 QQ：2567678362 ◆本中心开设：珠宝手绘设计、珠宝电脑设计、玉石鉴定、宝石鉴定、钻石鉴定、珠宝加工、珠宝考级等课程，校区地址及费用请点击在线客服，网上报名可享受团报优惠价】

　　雅安琪国际珠宝设计培训学院成立于2002年，是华南地区*早*的珠宝设计培训机构之一，拥有雄厚的师资力量，专业*的珠宝设计师和珠宝制作技师，是一家集珠宝设计,加工制作及设计培训的珠宝设计培训中心。

　　本院现由香港著名珠宝品牌公司KOR首席设计师及设计师团队，并长期与大型珠宝公司保持密切合作关系，香港六福，周六福等大型珠宝公司设计部均有来自本院毕业的学员。本院与数家珠宝公司签订合作意向，向珠三角，长三角，北京，上海，义乌及青岛输送各类珠宝人才达1000多人次，为珠宝行业提供了大量的人力和智力支持。

　　珠宝设计欣赏

　　图片Geoff Thomas，珠宝设计师，雕塑家和画家。 Aerosmith乐队的Steven Tyler在一个新的电视广告中带着由他设计的项链。超级名模 Tracy Bingham在一个派对中穿着他设计的，有着纯银和金的华丽比基尼，赋予了“breastplate”这个词现代的意义。 他的珠宝设计大胆，并且都是由手工制作。有一件事情是确定的：Geoff Thomas设计凭借其醒目而独特的饰品同时吸引了欧美的那些明星和时尚追随者们。 从远古传说到东方文化，从古罗马雕像到米卡朗基罗，Geoff Thomas的灵感无处不在。 Geoff Thomas的信念是：“我想要给每一位客户独一无二的饰品，他们知道这是*的，并以拥有它为骄傲”

　　香港珠宝设计比赛由香港贸易发展局(香港贸发局)、香港珠石玉器金银首饰业商会、香港珠宝玉石厂商会、香港珠宝制造业厂商会及香港钻石总会合办，举办的目的是提升香港珠宝首饰设计水平及创意，以及向国际买家推广香港珠宝首饰。

　　比赛分为公开组及学生组，公开组以「创香都·耀世界」为题，学生组以「自然的感应」为主题。今届比赛共收到264份参赛作品，公开组大奖分别由王砚的作品「创造」、张咏雯的作品「生机」和关作启的作品「明天」夺得；工艺技术奖则由邱明钰的作品「魅力之都」夺得，其作品是由周大福珠宝金行*赞助制作。三名大奖得主将由港日经济合作委员会赞助前往日本，参加由Hiko Mizuno College of Jewellery所举办为期五天的珠宝设计课程。

　　除了嘉许香港本地的设计人才，香港贸发局与香港珠石玉器金银首饰业商会、香港珠宝玉石厂商会、香港珠宝制造业厂商会及香港钻石总会携手，首次于珠宝展举行国际珠宝设计大奖(IJDE)，嘉许全球*杰出的珠宝设计精英。是项比赛的所有参赛者均是过去两年内各地珠宝设计比赛的「冠军人马」，由九位世界级设计大师选出「冠军中的冠军」，颁奖典礼将于香港国际珠宝展首天(3月4日)晚宴中进行颁奖仪式，并邀来名人示范。

　　百年珠宝设计风格的演变

　　图片爱德华八世时期：花环风格进入十九世纪末期，法国珠宝匠师为世界珠宝界提供了优雅的“花环风格”，圆形的框架和装饰在上面的花卉、叶片让“花环风格”的首饰看起来像美丽的图画。这时候搭配宝石名贵珠宝使用的贵金属不再只是银和黄金，铂金开始得到应用。铂金相对于黄金和银有着更优越的亮度和硬度，使用铂金让传统珠宝的贵金属用料更少，珠宝本身更轻，营造造型感更加精确。 爱德华八世时代，应用了珐琅艺术的花形胸针，制造于1905年，宽泛的叶子设计明显有来自东方的影响。 爱德华八世时代的橄榄石吊坠，制造于1905年，方形切工和泪滴切工橄榄石配以花式金丝的黄金，就和18世纪的风格没有区别。 天堂鸟胸针，使用了黄金、白金、祖母绿、黄宝石等材料，制造于1950年，脱离了时代的影响，珠宝造型随意地引用各时期的风格。

　　维多利亚时代：与钻石结盟 2008-7-22 09:09 上传下载附件 (13.99 KB) 维多利亚时期风格的手链，使用了红宝石、黄金及钻石，制造于1880年，女王的审美情趣借助日不落帝国影响广大而深远。当时的手镯类珠宝在彩色宝石应用上达到顶峰。 2008-7-22 09:09 上传下载附件 (17.11 KB) 小虫造型胸针，受维多利亚时代关注自然的风气影响，制造于1880年，使用了珍珠和红宝石作为修饰。 因要为帝制正名而倾向古典主义风格的拿破仑大帝下台后，欧洲依然存在着多个帝国统治，争相炫耀各自在国内的权力地位和财富，各国皇室贵族对尊贵首饰的需求丝毫不减。法兰西*帝国时盛行的浓厚古典色彩逐渐退出潮流，取而代之的是以简洁、圆润的线条，衬托着红宝、绿宝、钻石、珐琅等珍贵彩色宝石的半宝石；此时的珠宝匠师采用了花卉、枝叶、稻麦、蝴蝶、蔓藤等设计主题，显现关注自然的美学形态。英国皇家珠宝匠人展开了丰富的想象，自然的植物造型开始当道。这个时期刚刚广泛应用的海蓝宝石实在让人印象深刻，复古设计的轻盈花式金丝覆盖在大颗的橄榄石上，维多利亚时期的首饰典雅而恬静。 其次，在以黄金为基础的首饰上，工匠们为珠宝搪瓷的灵感开始萌生。彩色宝石和白色搪瓷相得益彰。中世纪和文艺复兴时期，怀旧情绪，浪漫主义精神得到重视，这些经典的美学观感让当时的手镯类珠宝在彩色宝石应用上达到顶峰。

　　设计师须知--世界各国对吉祥物的喜爱与禁忌

　　（1） 法国人忌用桃花作标识图形，同时也忌用仙鹤作吉祥物。但仙鹤在在*自古以来都被视吉祥，如意，高雅飘逸，并于长寿，仙境等联系在一起的美好形象。在日本，丹顶鹤同样受欢迎，如1985年在日本神户举办的世界大学生运动会的吉祥物，就是一只丹顶鹤。

　　（2） 印度人忌用仙鹤图形，因为在印度人心目中，仙鹤是伪善者的形象。同时印度人也极忌讳棕榈树和报晓的雄鸡，但崇拜猴子。

　　（3） 日本人忌用荷花作图形标识，因为日本人把荷花作为葬礼专用之花。但日本人自古至今都喜爱龟，因为日本人始终视龟为长寿的象征。

　　（4） *现代人忌用龟作图形设计。在我国古代虽将龟视为长寿之物，古代的碑座，建筑中就常用龟的图案。汉代瓦当中的玄武纹就是龟与蛇的形象。但发展到近代。“龟”却含有贬义，成为辱骂人的词语。

　　（5） *人不喜欢猫头鹰，素有“夜猫子进宅，无事不来”的俗语，在*的一些地区，人们把猫头鹰视为不吉祥之鸟（这种情况，目前在广大农村和贫困地区尤为显著）。而在西方人心目中却把猫头鹰当作智慧的象征，是智慧，勇猛和刚毅的化身。而马达加斯加则把猫头鹰视为不祥之兆的象征。

　　（6） 猫是西方人的宠物。美国人特别喜欢纯白色的猫，而欧洲人却认为纯黑色的猫才能带来好运气。

　　（7） 意大利人忌用菊花作商标图