编导专业的同学刚刚考完了省统考，大家知道难度*和*重要的，是一个月后陆续展开的校考，编导专业的校考一直到3月中旬结束。在校考时，因为编导专业的子专业分类多、专业知识面广、内容庞杂，很多同学会在考试时看到千奇百怪的题型。其实越是好的高校，在出题的隐蔽性、灵活性上越有技巧。所以这也是印象一直以来的应试策略——押一万道题，都不如掌握规律、建立真正的内在素质，真正懂得编导学习精神和掌握了影视规律的学生，会自如的应对一切变化。校考时，当同学们在遇到没有见过的题型、陌生的语汇和无法判断的问题时，一定记住以下几个原则。
 

一、无论哪所学校考试，考察的方向，脱离不开三块内容-视听认知、社会认知、综合文艺常识。

视听认知：

我们在课堂上经常说，学习编导专业，要学会影像的翻译能力，将影像翻译成文字，体现在诸如影评、创意、节目分析中，我们在学会视听语言的用法后，要看到一个影像作品的背后，看到作品的深处，将这些意义翻译成文字，再将这些信息归类、布局，就清晰地把这个作品解剖掉了。比如，从影像上看，表面上是一个被系在绳子上的气球，影像的背后，导演想表达的可能是一个被囚禁的、束缚的、没有自由的深意。这种翻译能力，*要建立在对视听语言的正确认识上，对影调、色调、色彩、光线、景别、构图、透视、空间，对环境声、音乐、画外音响，对运动镜头、固定镜头、长镜头，对于象征、隐喻这些所有的视听手段后面代表的意义有一个正确判断。第二就是需要大量阅片量的积累，对影像要建立一个自觉性，你看到影像空间里任何出现的事物，都有一个敏感和下意识的翻译能力，这就是自觉性。不管考试中的考题是剧情、记录、实验、广告、MV、宣传片、电视栏目以及任何形式的影像作品，只要掌握这种翻译能力，所有作品都有章可循。艺生教育每个月有上百部课堂阅片和放映，以我们每周测试的结果看，大部分学生掌握这个能力并不难。

社会认知：

我们说，编导生一定要比同龄人站得高、看得远。传媒专业的属性之一就是社会性，而任何文艺作品都离不开大环境。任何影视作品其实都有对现实的影射。无论在考试的问答中、影评中，社会认知的考察无处不在。所以我们希望学生有这样的能力：熟知当下影视行业和市场现状；对当下*的发展阶段、发展状况有一定了解；对当下发展、变革中存在的问题有一定洞察；对社会热点、时事新闻随时关注；对*历史、*传统文化要有自己的观点；对西方的美学观、社会状态有大致的了解。

对热点问题的判断，希望你们把握住以下两个要点。*，你的观点，要脱离主流价值观。比如，考题问，你怎么看电影中“正能量”和“负能量”的问题，大部分人认为，电影应该是光明向上的，应该是正能量的，这就是主流价值观。你如果脱离主流价值回答，就会说，“负能量”的电影虽然是披露社会现实之痛，让我们表面有负能量的感受，却在促进社会进步上，有着更加正能量的力量。这样的回答，就独特、逆向，考官肯定会记住你。第二，你的观点必须是普世价值的。比如，考题问，你怎么看“于正败诉案”。因为抄袭是个有悖普世价值的行为，一定要被批判的，这个时候你再逆向思维就不行了。所以我们希望你是在*普世价值的立场下，尽可能的逆向思维、脱离主流。

归根结底，无论考题怎样变化，你只要不是一个不闻窗外事的学生，是一个有观点、有看法的学生，任何考题都难不倒你。

综合文艺常识：

这一点的考察关乎于个人知识结构和平日积累，印象每周两次的文常考试和课堂的发散涉猎，都是文常提升的重要因素，在此不过多赘述。

二、无论哪所学校考试，考察的考生素质，脱离不开两块内容-创意能力、独立思考能力。

近些年的校考，越发的隐蔽考试技巧，考官经常会以陷阱的方式，测试出你的思维惯性，因为考试过程转瞬即逝，如果你平时就是一个思维中庸、偏向主流的学生，没有一个逆向的、独立的思考惯性，在来不及和无意间，你一下就会暴露出弱点，中了这个圈